belki ilginizi çeker
  1. · playlist
  2. · çembalo
  3. · claudio monteverdi
  4. · johann sebastian bach
  5. · barok hatun
  6. · giovanni battista pergolesi
  7. · jean baptiste lully
  8. · kaza getiren şarkılar
  9. · girolamo frescobaldi
  10. · giovanni battista pergolesi
  11. · madde 97: bir ünlü şahsiyeti seninle mcdonald's a gitmeye ikna et (reklam)
gündem
  1. · colin kazım richards
  2. · allahın belası piç şerefsiz altıncı nesil yazarlar
  3. · aşk ı memnu
  4. · aylin aslım
  5. · metrobüse para vermeyen tkp li öğrenciler
  6. · aklidengegorecelibikavramdir
  7. · yeşim salkım
  8. · sarımsak
  9. · space dye vest

barok müzik  

  1. 1600 ile 1750 yılları italya'daki opera denemeleriyle başlamış, johann sebastian bach'ın ölümüyle sona ermiş, ve tüm müzik türlerinde günümüze kadar kalıcı olan değişikliklerin oluşmasına neden olmuş müzik türü.

    bu müzik türünün genelde saniyede 60 vuruşlu largo hızlarının dinlenmesi konsantrasyon açısından epey yararlıdır ve ders esnasında faydasını size gösterecektir.

    bunun yanısıra, bünyeyi sinir ve stresten arındıran harika bir müzik türüdür. "hmm bi bakiim" diyenler, ya da "zaten hastasıyım ben" diyenler için 1308 adet barok parçayı internet üzerinden ücretsiz olarak yüksek kalitede dinleyebilmenizi sağlayan bir playlist vereyim de tam olsun. http://www.magnatune.com/...

    linki windows media player, winamp, vs'den açabilirsiniz.

    edit: adreste bulunan "baroque" ifadelerinin ilk harfi büyük harfle yazılmalıymış.
    (cerceve, 19.11.2005 20:38 ~ 24.11.2005 21:25)
  2. kalıpsal ritimlere sahip olduğu için, beyni ritme soktuğu, anlamayı kolaylaştırdığı iddia edilen müzik.
    (hera, 23.11.2005 17:08 ~ 28.11.2005 17:48)
  3. piyano görünce hemen atlamamayı başarabilmiş bir müzik dönemidir.

    (bkz: çembalo)
    (tebetha, 28.07.2006 16:58)
  4. (bkz: imprimatur)
    (van den budenmayer, 28.07.2006 17:15)
  5. (bkz: georg philipp telemann)
    (bkz: georg friedrich handel)
    (chrystal, 28.07.2006 17:22 ~ 17:23)
  6. (bkz: barok hatun)
    (van den budenmayer, 30.01.2007 12:30)
  7. detaylı bilgi edinmek isteyenler için :

    http://www.tafelmusik.org/flash/learningcentre/index.html#
    (zaknafein, 16.02.2007 03:03)
  8. barok dönemin en bilinen bestecileri bach, vivaldi ve handel olmakla beraber günümüzde pek fazla bilinmeyen diğer bestecileri de onlarla beraber dönemlerine ayırarak sıralamakta fayda var:

    geç rönesans ve erken barok(1600-1640) dönemdeki en önemli besteciler:
    (bkz: claudio monteverdi)
    (bkz: don carlo gesualdo)
    (bkz: girolamo frescobaldi)
    (bkz: heinrich schütz)
    (bkz: johann hermann schein)
    (bkz: samuel scheidt)

    (1670-1710)
    (bkz: henry purcell)
    (bkz: jean-baptiste lully)
    (bkz: arcangelo corelli)
    (bkz: françois couperin)
    (bkz: giuseppe torelli)
    (bkz: tomaso albinoni)
    (bkz: dietrich buxtehude)
    (bkz: heinrich biber)

    (1710-1750) barok müziğin doruğa ulaştığı yıllar
    (bkz: jean-philippe rameau)
    (bkz: johann sebastian bach)
    (bkz: georg friedrich handel)
    (bkz: georg philipp telemann)
    (bkz: antonio vivaldi)
    (bkz: domenico scarlatti)
    (bkz: giuseppe tartini)
    (bkz: giovanni battista pergolesi)
    (yamukyumukpirenses, 04.04.2007 21:34 ~ 30.05.2007 10:50)
  9. klasik müzik diye bilinendir nitekim.( en azından şahsım adına öyledir, malum ola ki çok deruni bilgi sahibi değilim klasiğin dönem özellikleri vs hakkında.ama baroktan sanatçılrdır klasik diye dinlediğim.)
    (pismistavuk, 04.04.2007 23:01 ~ 23:26)
  10. malmsteen bakınızı verdiğim takdirde çok ayıp edeceğim klasik müzik dalı.
    (maglor, 15.12.2007 02:01)
  11. barok dönem, 17. yüzyıl içerisinde ortaya çıkan bir kavramdır. 1600 ile 1750 yılları arasında italya’daki opera denemeleriyle başlamıştır. johann sebastian bach’ın ölümüyle de son bulmuştur. barok müzik döneme adını vermesiyle beraber başta mimarlık olmakla birlikte birçok dalda da etkilerini göstermiştir. coğrafi keşifler’in sonunda dünyaya yayılan özellikle katolik ülkelerde ve latin amerika’da yayılmış bir üsluptur.


    barok kelime kökeni olarak portekizce düzgün olmayan inci anlamına gelen barroco kelimesinden çıkmıştır . aynı zamanda rönesans’la helenizm’in (antik yunan’ın) tekrar doğuşuyla birlikte müzik alanında birçok farklılıklara neden olmuştur. rönesans dönemi tüm sanat dallarında sadeliğin ve duyguların daha yumuşak bir anlatımla ifadesinin temsilcisi olurken, müzikte bu durum tek düzeliği getirmiş sıkıcı bir şeye dönüşmüştür. barok dönemiyle birlikte müzik “kontrast” kavramıyla tanışır. çalgılar birbirlerine karşıtlık oluşturacak melodilerle düzenlenmiş, süslü ve abartılı melodilerle zenginleştirilmiştir. fakat yine de barok dönem bestecileri klasik dönem armoni kurallarına da eserlerinde yer vermişlerdir.


    barok dönem’le birlikte ortaçağ ve rönesans’ta gördüğümüz müzikteki ses şiddeti sabit kalmak yerine piyano ve fort lerle daha da güçlendirilmiştir. eserlerin son ve başlangıçları nüanslarla belirlenmeye başlanmıştır. aynı zamanda “kontrast”ların kullanımı ise konçertoların oluşumunu hızlandırmıştır. bu kullanılan kontrastlar aynı zamanda müziğin ritmini de büyük ölçüde etkilemiştir. metine bağlı müzikal anlatım konuşma dilindeki vurguların da abartılmasına neden olmuştur. bu dönemde büyük ölçüde yalnız çalgılar için besteler yapılmasına rağmen monteverdi’nin operaları ve madrigalleri (16yy’ın sonunda italyan bestecilerin adını verdikleri şiirler üzerine yazdıkları çok sesli müzikler ) daha sonra gelecek müziğe öncülük yapmıştır.


    bu dönemin bestecileri johann sebastian bach, george fredrich handel, franz joseph haydn, henry purcell, friedrich wilhelm zachau,george philipp telemann, johann pachelbel, girolamo frescobaldi, claudio monteverdi, antonio vivaldi, tomas albinon’dir.


    tarihteki ilk opera, italya'da jacopo peri'nin bestelediği dafne operasıdır, ancak operayı geliştiren ve tüm dünyada tanınmasını sağlayan yine italyan besteci claudio monteverdi'dir . bu ilk operayı duyduğunda monteverdi çok etkilendi ve 1607'de orfeo'yu besteledi. bu operanın büyük bir başarı kazanması ve saraylardan bu konuda yoğun talepler gelmesi üzerine, monteverdi operaya daha çok ağırlık verdi ve böylece dramatik etkinin yüksek olduğu, orkestranın şarkılara eşlik ettiği operalar doğmuş oldu.


    çok sesliliğin ve kontrastların hakim olduğu, kendisinden önceki döneme baş kaldıran bu dönem aslında bir çok yenliğin de öncüsü olmuştur. operanın doğuşunun ve gelişiminin nedenidir. müzikal anlamda da bugün gördüğümüz birbirini yanıtlarcasına enstrümanların birbirleriyle soru-cevap ilişkisi bir noktada operanın çalgıya yansımasıdır. bu yansımayı barok dönem operasında görebiliyoruz. rönesans’ın tekdüze mükemmeliyetçiliğinden sıyrılmış olan bu dönem aslında bach’ın prelude&fuge’lerinde, monteverdi’nin operalarında izlerini yoğun bir şekilde barındırmakta. bence bu dönem asıl olarak müziğin dönüşüm noktasıdır. belirli çerçevelerden sıyrılıp bireyin kendisi için, beğenilme ve takdir edilme arzusundan sıyrılmış bir şekilde kuralları yok sayarak – bir noktada anarşist bir tavır içerisinde – var edilen bu eserler günümüz operasının temel taşını oluşturmuştur.
    (pandimonium, 02.03.2008 15:29)

künye  ·  iletişim / şikayet / reklam  ·  sıkça sorulan sorular  ·  itü sözlük görseller  ·  itü sözlük extra  ·  itü sözlük mobil